3D电影是如何拍摄和制作出来的?

1、D电影的制作过程主要分三个步骤：拍摄立体影像、制作特效以及后期制作和合成。以下是对这一过程的详细解释：拍摄立体影像 拍摄立体影像需要使用专门的3D摄像机或相机，捕捉物体两个不同角度的画面，通常是从左右两个视角进行拍摄。

2、立体电影的拍摄过程，首先利用两个镜头类似人眼的装置，同步捕捉景物的双视点图像。接着，通过两台放映机，将两个视点的图像同步放映。若不借助任何辅助工具直接观看，所见画面会显得模糊且重叠。为实现立体影像的观感，观众需佩戴相应偏振光的偏振眼镜。

3、D电影制作原理是：它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。

影视后期C4D三维设计应该学什么?

例如，通过合成技术，可以将角色插入不同的背景中，或者制作令人惊叹的特效。三维制作则依赖于C4D这样的工具，艺术家可以通过三维空间创建和编辑物体，为影片添加三维动画和特效。每个领域都要求从业者掌握特定的技术和工具。影视剪辑师需要熟悉非线性编辑软件，如Final Cut Pro或Adobe Premiere。

零基础入门学习任何知识，难的不是如何学习，而是你从何时开始！需要有绘画基础吗？另外如果还在纠结要不要学绘画的画，不如画上几个小时去学习了解下素描基础入门课程，何况对你学习影视后期也并无害处，而且影视后期里面设计到的构图、建模、光影关系以及透视原理，都是绘画知识的理论基础。

除了专业知识外还需要学习的技能有： 影视抠像技术 掌握电影级键控抠像技术，对电影胶片进行全方位的解析，利用不同形式抠像技术处理片图像，让图像极大的与素材融合，以达到电影级标准。

影视抠像技术。掌握电影级键控抠像技术，对电影胶片进行全方位的解析，利用不同形式抠像技术处理片图像，让图像极大的与素材融合，以达到电影级标准。实拍素材与三维场景跟踪合成。

☆C4D需要配合其他软件和插件的使用才更容易发挥效果。PS——渲染后整体调色 AI——制作复杂样条 ae——后期剪辑 一些C4D的常用插件就更多了，布料的，灯光的，粒子的，还有一些建模时用的特定物体的生成器。这样数起来还是挺多的。

C4D主要内容有：软件界面和基础视图控制操作。认识样条线和NURBS工具组。基础建模。灯光预设，使用多边形建模做字体。流动线条和样条约束的使用。材质基础和霓虹灯效果。多边形风格和拟人化效果。

三维动画制作?

1、第一，手绘动画图形结构。根据预先创意的图形概念，手绘出适合的图形结构，这是三维动画制作最基础的部分。第二，3D角色模型。根据概念设计以及融合客户、导演的综合意见，在手绘动画图形结构的基础上，在三维软件中进行模型的制作，制作出三维动画中的主角们。第三，贴图材质。

2、三维动画制作是创造真实感、逼真度高且视觉效果震撼的动画作品的关键。它分为三个主要阶段，包括前期工作、片段制作与后期合成。首先，前期工作是整个过程的基础，它涵盖了剧本创作、分镜头脚本创造、角色造型设计以及场景设计。剧本创作为三维动画的构架提供蓝图，从无到有，整个世界都由编剧构思而成。

3、三维动画制作流程包括前期工作、片段制作和后期合成三个阶段。前期工作阶段，需要对动画进行全面规划与设计。这包括剧本创作、分镜头脚本创造、角色造型设计和场景设计。剧本创作是动画制作的基础，需要构思整个世界。分镜头脚本创作是将文字转化为视觉，包括镜头类别、运动、构图、光影、音乐与音效等。

4、三维动画制作的流程包括需求分析、概念设计、模型制作、贴图、渲染和后期剪辑。需求分析阶段，理解客户需求，如主题、风格、时间与预算，为客户提供满意方案。概念设计阶段，根据需求构思三维动画整体构想与情节，为后续制作指引方向。

5、三维动画的制作流程，从需求到成品，大致包括六个关键步骤。首先，需求分析，深刻理解客户期待，包括主题、风格、时间、预算等要素，为定制化解决方案打下基础。其次，概念设计阶段，基于客户的需求和要求，构思三维动画的整体结构与故事线，为后续制作指引方向。

请问一下从事影视后期制作,3D要求高吗?

影视后期主要的工作：3D画面制作（模型渲染动画），实拍跟3D后期合成，后期特效，后期剪辑。重点还是后面三项，相关的课程可以去【绘学霸】网站找“影视后期”板块的【免费】视频教程：完整入门到精通视频教程列表---【点击进入】 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐cgwang.com的网络课。

d建模一般要求电脑CPU最好单核的主频更高，显卡性能更好的机器。因为建模阶段主要看场景变换的流畅度。 影视动画电脑配置 影视动画主要是使用Maya、3dsmax、Zbrush等三维建模软件，对电脑的配置要求还是比较高的，建议使用高配的台式电脑，性价比最高，也方便后续配置的置换升级。

学历要求低是没错的。现在社会看重的是学习力，如果你小学都没毕业但是又懂得影视后期制作的专业技能的话，用人单位没理由不用你啊。建议的话，最好不要学的一知半解的那种。随着社会的发展，剪辑视频变得越来越便捷。别的不说，就说抖音的剪映吧。它的出现不知道省了剪辑师多少的事情。

在电视台工作，后期制作人员的技术要求通常不高，只需要熟练掌握Adobe Premiere或其他视频编辑软件，如Vegas Pro、绘声绘影。实际上，这几款软件的技术要求并不高，现在大街上制作MV的网友很多都是使用这些软件。电影后期制作工资范围：6000-30000元 电影后期制作的难度最高，因此普遍工资也较高。

影视后期制作基本都是2D处理，主要考验CPU和硬盘寻道速度， 对于显卡没什么要求，你HD4000核显和1000的独立显卡没任何区别，所以选择集显配置是明智的。

三维软件哪个做影视后期比较好

Photoshop（PS）是影视后期的基础，广泛应用于合成图片。网上大量合成作品皆出自PS之手，对经常上网的人来说，PS早已耳熟能详。MAYA作为全球顶级三维动画软件，其制作的电影特效常令人叹为观止。好莱坞大片中不乏MAYA的身影，其在三维动画领域的影响力不容小觑。

三维影视后期常用的软件有Maya、3Dmax，两个软件各有所长。Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。

三维软件包括3D MAX、MAYA、Softimage、Zbrush等。在影视后期制作中，视频合成和非线性编辑是不可或缺的。AE在视频合成方面表现优异，支持高分辨率，精确度高，特效功能强大。Premiere在非线性编辑方面同样出色。AE和Premiere由同一公司开发，因此兼容性好。

影视制作中3D技术的应用

VR3D瞬时三维成像系统利用相机矩阵设备对被拍对象进行瞬间抓拍，得到被拍对象全方位的影像数据后，经过后期3D建模技术合成3D数据模型，根据不同的制作要求对模型进行相应的修整、处理，输出要求的数据格式以及高质量的彩色贴图。

技术应用广泛：3D技术已经渗透到各个领域，包括电影制作、游戏开发、建筑设计、动画制作等。 3D技术的应用领域 影视制作：3D电影为观众带来了前所未有的视觉盛宴，如各种大片中的宏大场景和细腻的人物表情。游戏开发：3D游戏提供了更加真实、立体的游戏环境，使玩家能够沉浸在游戏中，享受游戏的乐趣。

三维技术在许多领域都有广泛的应用。在影视制作中，3D技术用于制作立体电影，带来沉浸式的观影体验。在游戏行业，3D游戏为玩家提供了更加真实、生动的游戏世界。此外，在建筑设计、工业设计、医学成像等领域，3D技术也发挥着重要的作用。发展趋势 随着技术的不断进步，3D技术也在不断发展。